內容:
. 百年日本映畫 導演:大島渚(日本)
100Years of Japanese Cinema
從始至末,祗有川流不息的電影片段和劇照,沒有訪問,不需引證,祗讓電影本身見證自己的荏苒成長。看來,曾執導「感觀世界」「戰場上的快樂聖誕」及「麥氏吾愛」的大島渚認為,政治家、檢片制度及資本家已經完全粉碎了黑澤明、小津安二郎、寺山修司等人的電影夢;片末,他說:「在未來一百年內,銀幕上還會閃動著由日本人拍攝的映畫,但是真正的日本電影卻早已匿跡於世了。」
. 電影在路途上 導演:張善宇(韓國)
The Cinema on the Road
憑著「華嚴經」一片在1994柏林影展聲名大躁的張善宇,費煞思量也想不出怎樣細說從前,在漢城胡亂拍下的片段又不中用,所以他決定提著攝影機上路,隨波逐流,四處找尋電影的足跡。最後在鏡頭前出現的除了不同時代的韓國導演之外,還有田間的農夫,獄中的囚犯、唱卡拉OK的少年;繪畫電影海報的工匠和示威人群。一個人在途上,陪伴在旁的是一台 不捨不棄的攝影機和一段段沉痛的韓國歷史。
. 印尼電影 導演: Mrinal Sen(印度)
Indian Cinema
Sen設計的動畫伉儷,他們迷頭迷腦地自誇曾看遍所有印度電影,並且獻上虛構的一生尋找電影的意義。他們殷切地向史學家及電影工作者提出不同問題,彷彿他們的生命他跟其他印度人一樣,已經和本土電影連在一起,濃得化不開
. 華語電影 導演: 關錦鵬(香港)
100Years of Chinese Cinema
差不多所有關錦鵬的作品都是以女性為主題;那麼作為一個男性導演,他是怎樣易地而處?他曾試由早年喪父的孩提歲月開始,把個人的成長與觀影經驗連結在一起,並且走訪中、港、台三地的導演、演員及幕後工作者,感性地以性別為話題,從而找尋個人及華語電影的本體身份。